Альбом The Ladder
Вышедший осенью 1999 года альбом The Ladder вызвал радостное изумление. Масса поклонников Yes со стажем в десятки лет привыкла воспринимать группу как реликтовую звезду, чей свет далеких вспышек Close to the Edge и Relayer все еще озарял музыкальное пространство, и в этом свете выходящие в 90-х годах альбомы воспринимались "for granted", как ценность скорее историографическая, нежели актуальная. The Ladder стал новой вспышкой. Абсолютно свежие, радужные, полные арт-роковой энергии "Homeworld" и "New Languages" гармонично сочетались с песенным очарованием "If Only You Knew" и "The Messenger", весельем "Lightning Strikes" и "Can I". Умение Yes непринужденно встраивать в композиции интонации народной музыки всех частей света снова заиграло в той же "New Languages" и "Nine Voices". Группа была довольна новым альбомом, и на фоне обоюдного - группы и поклонников - удовольствия незаметно ушел Билли Шервуд. С сентября 1999 по март 2000 Yes находился в турах по Северной и Южной Америке и Европе с участием Игоря Хорошева, по окончании которого Шервуд покинул группу по взаимному согласию. Между тем, реально назрела необходимость решения, в каком направлении двигаться дальше. В сущности, были две альтернативы. Классический период принес группе музыкальную славу и удачу в создании музыки, рэбиновский период был успешен по части бизнеса и денег. Стало понятно, что две цели - креативная и коммерческая - плохо сосуществуют вместе, и надо что-то выбирать, а именно: короткие "хитовые" песни, удобные для радио, или классические развернутые композиции. Несколько ранее было объявлено голосование среди поклонников Yes с вопросом о том, какие вещи аудитория хотела бы услышать на концертах. Оказалось, что три самые желаемые композиции - это "The Gates of Delirium", "Close to the Edge" и "Ritual". Аудитория, таким образом, проголосовала за "классику". Группа решила подготовить особый тур, где доминируют крупные пьесы. Тур под названием Masterworks прошел по США летом 2000 года, среди прочего "классического" материала исполнялись три победившие в голосовании вещи и ни одной рэбиновской песни.
Сравнительно короткий тур Masterworks (всего 30 концертов) явился важной вехой. Он закрепил ориентацию группы именно на концертную работу и именно на классический период. В плане ориентиров деятельности тур стал началом служения Yes своим верным поклонникам. Отныне лейтмотивом концертов стало "спасибо за то что вы нас все еще любите". Однако, в отличие от предыдущих туров, концерты Masterworks почти все проходили в крупных залах (15000 - 20000 слушателей). Отныне для Yes стало привычным совершать "именованные" туры, без привязки к конкретным альбомам. Все понимали, что группе минуло 30 лет, и что, невзирая на отличную форму и горячую поддержку поклонников, годы ее сочтены.
По окончании тура Игорь Хорошев расстался с Yes по причине некоторых противоречий с Андерсоном: последний полагал, что амбиции клавишника непомерно возросли. Тем не менее, его уход был обставлен очень прилично, группа пожелала ему всех благ в музыкальной карьере. Yes остался в составе прежнего квартета четырех пожилых музыкантов.
В это время довольно старая идея записать альбом с полноценно звучащим оркестром ожила с новой силой. Это было весьма кстати: клавишника не было и не предвиделось, а музыкальные идеи требовали воплощения. Группа познакомилась с американским композитором Ларри Групом (Larry Groupe), который сочинял музыку для кино- и телефильмов. Груп отлично знал музыку Yes - он был поклонником группы почти с ее основания. Андерсон послал ему черновые записи нового альбома, а Груп вернул их со своей оркестровкой. После прослушивания того, что сделал Груп, было однозначно решено записывать альбом с его участием.
С февраля по июнь 2001 года группа записывала новый альбом Magnification, после чего стала готовиться к концертам в сопровождении симфонического оркестра. Группе и Ларри Групу предстояло решить много проблем: оркестр из 50 человек во главе с дирижером требуют специальной организации. Кроме того, в туре все-таки необходим клавишник, ведь исполняться должны и старые вещи с клавишными партиями. А для оркестра нужно писать партитуру на старые композиции. Ларри удалось довольно быстро написать оркестровку для большого количества материала: "The Gates of Delirium", "Ritual", "Close to the Edge", "And You and I" и т.д. А группа нашла себе клавишника в лице Тома Брислина (Tom Brislin) - молодого музыканта и страстного поклонника Yes. Брислин, однако, не был принят в состав группы, хотя в туре позиционировался наравне с остальными музыкантами.
Тур начался в июле. Частью концертов дирижировал сам Ларри Груп, частью местные дирижеры. Примечательно, что больше 30 концертов, данных в США, Yes играл с разными оркестрами, которые сменялись почти с каждым переездом по стране, так что, как правило, у группы и оркестра было лишь утро на репетицию, а вечером - концерт, и это при том, что в двухчасовом шоу оркестр задействован непрерывно. Тем не менее, тур прошел удачно, а с переездом в Европу дело пошло легче - тут один и тот же оркестр путешествовал вместе с группой. Yes впервые забрался восточнее Польши, посетив Москву и Санкт-Петербург.
Тур продолжался с июля по декабрь 2001 года, хотя сам альбом вышел в Европе только в сентябре, а в Америке в декабре. Видимо, сказалась сложная технология микширования, обусловленная полновесным присутствием оркестра. Слушая альбом, трудно решить, то ли эта музыка для рок-группы с оркестром то ли для оркестра с группой. Помимо постоянного акустического звука, присутствующего в композициях то в фоновой, то в солирующей роли, оркестр исполняет две "сольные" интерлюдии. В целом альбом оригинален даже на фоне широчайшего спектра музыкального запаса Yes. Явственно слышны отзвуки классического стиля Yes, но благодаря присутствию струнных и деревянных духовых, звучащие более романтично. С другой стороны, красивые песенные мелодии оформлены более свободно, в вольной манере 70-х годов. Несомненно, Magnification стал новым явлением в дискографии группы, а тур - в истории ее концертов.
В планах группы было отдохнуть после туров последних лет, но весной 2002 года произошло никем не ожидаемой событие: Рик Уэйкман заявил, что присоединяется к Yes! "Блудного сына" приняли с распростертыми объятиями и, конечно, вопрос об отдыхе отпал. На лето-осень 2002 года был объявлен Classic Yes Tour с участием легендарного клавишника.
За туром Classic Yes последовали Full Circle Tour (2003 год) и 35th Anniversary Tour (2004). На момент написания этой биографии (осень 2004 года) группе Yes официально исполнилось 35, а ее лидеру Джону Андерсону - 60 лет. Сколько времени группа еще сможет продуктивно работать, никто не знает. Андерсон до сих пор не утратил ни силы и чистоты голоса, ни живости на сцене. Крис Сквайр становится на сцене более экспрессивным, его техника и артистизм, кажется, с годами только возрастают. Стив Хау, напротив, больше уходит в себя, его звук стал заметно тише по сравнению с 10-летней давностью. Алан Уайт играет с неслабеющим энтузиазмом, но физическая нагрузка с годами видна отчетливее. Рик Уэйкман по-прежнему изобретателен, техничен и обаятелен, в турах 2002-2003 годов он отлично воспроизводил на синтезаторах оркестровое сопровождение композиций Magnification.
Группа стала давать значительное количество акустических концертов в небольших аудиториях, либо вставлять акустические части в большие концерты. Иногда старые композиции играются в иной манере. Так, в последнее время Roundabout и Sound Side of the Sky неожиданно прозвучали в джазовом ритме. Yes старается дать слушателям более емкое представление о своей работе, показывает себя "изнутри". Тайны Yesoteric становятся явью. Поклонники жадно ловят звуки любимой группы, которая может в любой момент сойти со сцены - давно уже циркулируют слухи о намерении группы взять продолжительный отдых после многих лет почти непрерывной работы.
Пока что поклонники наслаждаются работой любимой группы, сопровождая музыкантов овациями, где бы и что бы они не играли. Андерсон каждый раз прочувствованно благодарит со сцены публику за понимание и любовь, за возможность для группы сочинять и играть. То, что Yes создал в музыкальном и духовном плане - это большой, красочный мир, пространство мечты, царство добра, чудо сотворения. Сколько бы ни было еще отпущено группе времени для музыки, пока они будут с нами, пока со сцены будет звучать андерсоновское "thank you so much!", мы будем благодарны и счастливы.
|